나웅 이사, 오준한 팀장
Woong Na, Junhan Oh

㈜이지텍인터내셔널 Easytech International

2024 한국디스플레이산업 전시회
K-Display 2024
4/17 – 19, 2024
코엑스 COEX
머크 MERK (108㎡)

한국전시디자인 연감 우수상 수상을 진심으로 축하드립니다. 수상 소감과 함께 간단히 본인에 대해 소개 부탁드립니다.

안녕하세요. 이지텍인터내셔널 전시기획팀의 나웅 이사와 3D 디자인팀의 오준한 팀장입니다. 이번 K-DISPLAY 2024에서 머크 부스로 우수상을 받게 되어 매우 기쁘고, 큰 영광으로 생각합니다. 이 상은 저희 팀원들이 각자의 전문성을 바탕으로 하나의 목표를 향해 끊임없이 소통하고 협력한 결과라고 믿습니다. 특히, 혁신적인 디자인과 기능성을 구현하고 브랜드 메시지를 효과적으로 전달하기 위해 함께 노력해준 팀원들에게 진심으로 감사의 마음을 전합니다. 이번 성과는 여러분 모두의 협업이 만들어낸 결실입니다..

수상작의 작품 콘셉트를 설명해 주세요.

플렉시블 LED 디스플레이를 활용해 자연스러운 흐름을 만들어 관람객의 시선을 사로잡고 관심을 유도하는 데 중점을 두었습니다. 디스플레이는 단순히 정보를 전달하는 매체를 넘어, 하나의 예술 작품처럼 느껴지도록 디자인되었습니다. 곡선 형태를 통해 기술의 우수성을 강조하고, 제품의 혁신성을 시각적으로 표현했습니다. 특히 영상 디자인에서는 ‘흐름’이 중요한 요소로, 곡선 형태의 LED 화면에 맞춰 영상이 유려하게 이어지며 유기적인 느낌을 주었습니다. 이를 통해 제품의 ‘프리미엄’ 이미지를 효과적으로 부각시켰습니다. 또한, 곡선을 따라 흐르는 영상은 관람객에게 깊은 몰입감을 선사하며, 기술이 전달하고자 하는 메시지를 직관적으로 이해할 수 있도록 돕는 역할을 했습니다.

이번 전시에서 특별히 신경을 쓰신 부분은 무엇인가요? 이전 작업과 달랐던 점이 있다면 말씀해 주세요.

가장 중점을 둔 부분은 단순히 기술적인 설명을 그래픽 이미지로 나열하는 것이 아니라, LED 디스플레이 영상을 활용한 스토리텔링을 통해 기술의 혁신적 진보를 체감할 수 있도록 하는 것이었습니다. 또한, 플렉시블 LED 디스플레이의 효과를 극대화하기 위해 부스 구조를 곡선형으로 설계해 시각적 매력을 높이고, 전체적인 조화와 통일성을 강조했습니다.

전시 디자인 과정에서 영감을 얻으시는 주요 요소나 자료는 무엇인가요?

영감을 얻는 주요 요소는 매우 다양합니다. 그중에서도 최신 기술 트렌드와 혁신적인 소재에 대한 연구를 특히 중요하게 생각합니다. 예를 들어, LED 디스플레이는 시각적 효과를 극대화하고 관람객의 주목을 끌 수 있는 강력한 도구입니다. 또한, 관람객이 전시를 통해 어떤 감정을 느끼고 어떤 메시지를 전달받기를 원하는지 면밀히 분석하여 이를 디자인에 반영합니다. 마지막으로, 경쟁 전시와 사례 연구를 통해 얻는 인사이트도 큰 도움이 됩니다. 이를 통해 성공적인 디자인 요소와 부족했던 사례를 분석하며, 보다 나은 전시 디자인을 구상할 수 있습니다.

전시 디자인은 전시 담당자와 시공 파트너사 등 여러 관계자와의 협업이 필수적인데, 의견 차이가 있을 때 주로 어떻게 소통하고 조율하시나요?

의견 차이가 있을 때는 각 관계자의 입장을 이해하려고 노력합니다. 그들의 요구사항, 우려사항, 기대를 진지하게 듣고 이를 반영할 방법을 모색합니다. 이를 통해 상호 이해를 높이고 협력 관계를 강화할 수 있습니다. 또한, 다양한 대안을 제시하며 지속적으로 소통하여 효과적인 해결책을 함께 찾고, 창의적인 접근을 통해 각자의 우려를 해결할 방안을 찾아 조율하려고 합니다.

현장에서 발생하는 돌발 상황에 대해 어떻게 대처하시나요? 본인만의 특별한 해결 방안이 있다면 알려주세요.

현장에서 발생할 수 있는 돌발 상황을 예측하고 사전에 대안을 준비하는 것이 가장 중요하다고 생각합니다. 과거 프로젝트에서 발생한 문제들을 분석하고, 유사한 상황이 발생할 가능성을 염두에 두고 체크리스트를 작성하여 미리 문제를 예방할 수 있습니다. 또한, 현장에서 돌발 상황이 발생했을 때 신속하게 소통할 수 있는 체계를 마련합니다. 모든 관계자가 원활하게 소통할 수 있도록 중요 연락처 목록을 미리 공유하고, 즉각적인 피드백을 받을 수 있는 채널을 활성화합니다.

이번 수상작 제작 과정에서 직면했던 어려움이나 도전 과제는 무엇이었나요? 이를 어떻게 극복하셨는지 궁금합니다.

대형 플렉시블 LED 디스플레이 설치와 조작은 기술적 제약이 많습니다. 안정적인 세팅과 디자인적으로 세련된 구조를 동시에 구현해야 하는 도전이었습니다. 이 문제를 해결하기 위해, 초기 단계부터 영상 디자인팀과 LED 시공팀이 긴밀히 협력하여 기술적 요구사항과 디자인 요소를 동시에 충족할 수 있는 구조를 설계했습니다. 시작부터 끝까지 서로의 필요와 의견을 이해하고 적극적으로 반영하여 최적의 솔루션을 도출할 수 있었습니다. 팀 간 협업과 지속적인 소통이 성공적인 프로젝트 완수의 핵심이었습니다..

앞으로 전시 디자인에서 도전해 보고 싶은 새로운 테마나 영역이 있다면 무엇인지 말씀해 주세요.

전시대나 인포데스크를 LED 디스플레이 매립형으로 설계하여, 다양한 형태와 크기로 조합할 수 있는 구조를 고려하고 싶습니다. 이렇게 하면 다양한 전시 환경에 유연하게 대응할 수 있으며, LED 디스플레이를 활용한 구성으로 시각적 효과를 극대화할 수 있습니다.

최근 전시 디자인의 트렌드는 무엇이라고 생각하시나요? 최신 감각을 유지하기 위한 본인만의 팁이 있다면 공유 부탁드립니다.

지속 가능성과 친환경적인 디자인은 중요한 주제로 떠오르고 있습니다. 많은 전시가 재활용 가능한 소재를 사용하거나 에너지 효율적인 방법으로 설계되어야 하며, 관람객이 직접 참여하고 체험할 수 있는 인터랙티브한 디지털 기술 활용 디자인이 필요하다고 생각합니다. 또한, 경제, 사회, 문화, 과학 등 다양한 분야의 최신 동향을 파악하여 전시 디자인에 반영하는 것이 중요합니다. 이를 통해 보다 풍부하고 다각적인 전시를 기획할 수 있습니다.

마지막으로 후배 전시 디자이너들에게 전하고 싶은 조언이나, 그들이 갖춰야 할 필수 역량에 대해 말씀해 주세요.

전시 디자인은 창의적인 아이디어와 혁신적인 접근이 필수적입니다. 다양한 문화와 트렌드를 연구하고, 새로운 시각으로 접근하는 능력을 키우려는 노력이 필요합니다. 또한, 디자이너로서의 설치 현장 경험뿐만 아니라 관람객으로서의 경험도 큰 도움이 될 수 있습니다. 관람객의 시각에서 생각하고, 그들의 반응을 고려한 디자인이 중요합니다.

Congratulations on Winning the Best Award at the Korean Exhibition Design Annual Awards! Could you briefly introduce yourself and share your thoughts on receiving the award?

Hello, this is Na Woong, Director of the Exhibition Planning Team, and Oh Joonhan, Team Leader of the 3D Design Team at Easytech International. We are honored and delighted to receive the Excellence Award at K-DISPLAY 2024 for the Merck booth. This achievement reflects our team’s dedication and collaboration, continuously working together toward a unified goal, leveraging their expertise. I would especially like to thank the team for realizing innovative designs, functional excellence, and effectively delivering the brand’s message. This accomplishment is truly the result of our teamwork.

Could you describe the concept behind your design?

We focused on creating a natural flow using a flexible LED display to capture the audience’s attention and interest. The display was designed to transcend its role as a mere information delivery medium, standing out as a piece of art in itself. The curved design emphasized technological excellence while visually highlighting the product’s innovation. In particular, the emphasis on ‘flow’ in video design played a critical role. Videos seamlessly followed the contours of the curved LED screen, evoking organic movement and enhancing the product’s premium image. Additionally, the visuals flowing along the curves immersed viewers, allowing them to intuitively grasp the message conveyed by the technology.

What aspects did you particularly focus on for this exhibit? Was there anything different from previous projects?

Our primary focus was not simply listing technical explanations through graphic images but rather conveying the sense of technological innovation through storytelling with LED display videos. Additionally, to maximize the impact of the flexible LED display, we designed the booth structure in a curved form, enhancing its visual appeal while emphasizing overall harmony and unity.

What are the primary sources or elements of inspiration in your exhibition design process?

Inspiration comes from various sources, but I place particular importance on researching the latest technology trends and innovative materials. For instance, LED displays are an excellent tool for maximizing visual impact and capturing the audience’s attention. Additionally, I analyze what emotions the audience should feel and what messages they should receive through the exhibition, incorporating these insights into the design. Lastly, insights gained from studying competing exhibitions and case studies are invaluable. By analyzing successful design elements and identifying areas for improvement, I can conceptualize more effective exhibition designs.

Exhibition design requires collaboration with various stakeholders, like managers and construction partners. How do you handle differences in opinion?

When there are differences in opinion, we strive to understand the perspectives of all parties involved. We listen carefully to their needs, concerns, and expectations, and seek ways to reflect them in the process. This helps to enhance mutual understanding and strengthen collaboration. We also propose alternatives and maintain communication to find effective solutions together while addressing each party’s concerns and coordinating.

How do you handle unexpected situations on-site? Do you have any special approaches to problem-solving?

I believe it’s crucial to anticipate potential emergencies on-site and prepare alternatives in advance. To do this, we analyze issues from past projects and create checklists, considering the possibility of similar situations, which allows us to prevent problems proactively. Additionally, we establish a system for swift communication when unexpected situations arise. We ensure smooth communication among stakeholders by sharing important contact lists in advance and activating channels for immediate feedback.

What challenges did you face in creating the design, and how did you overcome them?

The installation and operation of large flexible LED displays come with many technical constraints. It was a challenge to achieve both a stable setup and a sophisticated design. To solve this, the video design team and LED installation team closely collaborated from the beginning to create a structure that met both technical requirements and design elements. From start to finish, we understood each other’s needs and opinions, incorporating them to find the optimal solution. The collaboration between teams and continuous communication were key to successfully completing the project.

Are there any new themes or areas you would like to explore in exhibition design?

Sustainability and eco-friendly design are emerging as important topics. Many exhibitions need to use recyclable materials or energy-efficient methods, and designs incorporating interactive elements that allow visitors to participate and experience digital technologies are essential. Additionally, it is important to keep up with trends in economics, society, culture, and science and reflect these trends in exhibition design. This allows for richer, more multifaceted exhibitions.

What do you think are the current trends in exhibition design? Could you share any tips for staying up-to-date?

I believe there are no trends limited to the field of exhibition design. The composition of a space completely depends on the intent of the exhibition. However, using finishing materials, colors, and media that are popular in a given era to create a space might be considered a trend. In fact, I think pursuing methods that others don’t use is a better direction.

Lastly, do you have any advice or essential skills you would recommend for upcoming exhibition designers?

Exhibition design requires creative ideas and innovative approaches. It is important to research various cultures and trends and develop the ability to approach them from a fresh perspective. Additionally, experience in the installation process as a designer, as well as as a visitor, can be very helpful. It is crucial to think from the visitor’s perspective and design with their reactions in mind.